Que flote lo denso: lenguaje, pintura y tecnología en Alsino Skowronnek

Por Consuelo Olguín

La influyente Galería Moisés Pérez Albéniz —trasladada recientemente al polo de arte contemporáneo de Doctor Fourquet— presentó la exposición Dejad que las cosas pesadas floten, de Alsino Skowronnek (1984, Alemania). El título de la muestra ya nos introduce a una suerte de oxímoron poético al plantearnos si es posible que algo denso pueda ser al mismo tiempo ligero. Y sin embargo ese mismo gesto paradójico, e incluso antagónico, sintetiza la tensión de la muestra. 

Proveniente del mundo de la geografía y del análisis de datos, su trayectoria artística ha sido impulsada por la sinergia entre la programación y el grafiti. Ese lenguaje urbano lo trasladó a su producción pictórica abstracta —que ha mostrado en exposiciones individuales y colectivas en Bombay Beach Biennale, Cleveland Institute of Art y Goethe-Institut de Barcelona— y que en esta oportunidad se aprecia en las ocho pinturas de la muestra, hechas con aerosol, acrílico, lápiz y esmalte sobre lienzo. Todas ellas fueron realizadas entre 2024 y 2025.


Fotografía de la sala principal de la galería MPA.

Dejad que las cosas pesadas floten alude a uno de los elementos con los que trabajó: el uso de Inteligencia Artificial (IA), no solo como herramienta sino como una forma de “desocultar” y de poner sobre la superficie aquello que existía de manera subterránea. Cuando hacía arte callejero creó un programa para introducir las imágenes de sus grafitis, desarrollando un abecedario propio. Con el tiempo lo hizo a la inversa: escribir una frase en inglés y luego la IA le devolvía ese texto convertido en una imagen, generando una tecnología que, volviendo a la raíz etimológica de techné, significa “revelar” o “hacer presente”. 


Para esta exhibición realizó el mismo proceso usando simbología Nsibidi, una protoescritura proveniente de Nigeria, lugar de origen de uno de sus antepasados. A través de esta propuesta, Skowronnek sugiere que la pintura, como los lenguajes más primitivos, actúa como un espacio de transmisión y cifrado de sentidos ocultos. El propio artista ha dicho que con su obra “hace una excavación digital”. De manera simultánea a ello, el lenguaje escrito vuelve a su lugar de origen dado que las palabras, las letras, son, en primera instancia un trazo, un dibujo. Se nos propone verlas desde su dimensión visual antes que desde su función comunicativa. 


Teenage identity crisis
Aerosol, acrílico, lápiz y esmalte sobre lienzo


En varias de sus obras podemos observar una suerte de muro con baldosas, en las que se aprecian distintas capas de pintura, rayado y superposición de elementos visuales. Como si se tratara de una pared que está expuesta a la ciudad y a sus transeúntes. El resultado es una serie elaborada con delicadeza y elegancia, cuyo origen radica en la intersección entre la plástica y los sistemas de lenguaje humano. Porque en ese muro-lienzo se aprecian grafías ocultas, dispuestas a ser descifradas parcialmente. 


En la pintura de mayor tamaño, titulada Hold everything together, se propone observarla desde dos distancias: una desde muy cerca para ver todos los detalles capa tras capa y otra muy lejos, en la podemos reconocer ciertos trazos que nos remiten a un lenguaje escrito, quizás a uno más primigenio. De manera simultánea, en What will be left podemos observar cómo el artista nos presenta dos caminos aparentemente antagónicos: la legibilidad y la abstracción, pero que sin embargo conviven en sus pinturas proponiendo una vía que puede nutrirse de ambas expresiones a la vez. 


I expanded with you

Aerosol, acrílico, lápiz y esmalte sobre lienzo


A las ocho pinturas se suma una escultura de hierro. Titulada Play things from the back, es la primera excursión del artista en esta disciplina. La obra dialoga en perfecta sincronía con su producción pictórica. Sin embargo, dan ganas de ver más. De hecho, hay más. Pero las otras dos esculturas, junto a sus otras pinturas, están expuestas en la antigua sede de Galería Moisés Pérez Albéniz, ubicada en Marqués de Ahumada. Por lo tanto se trata de una exposición fragmentada, que por motivos espaciales de la nueva sede impiden tener una panorámica completa del artista. 


A pesar de ello, Dejad que las cosas pesadas floten se presenta como un ejercicio de pensamiento visual interesante. Skowronnek crea obras tan delicadas como complejas, estimulando no solo el diálogo entre lo artesanal y lo digital, si no que mostrando una forma en que ambas producciones coexisten en su creación. 



Ficha técnica


Dejad que las cosas pesadas floten

Alsino Skowronnek

Galería Moisés Pérez de Albeniz

Doctor Fourquet 8, Madrid

11 de septiembre - 8 de noviembre de 2025 



Comentarios

  1. Pequeñas erratas y pequeñas incorrecciones sintácticas. Al tomar tu información del texto especulativo de Santiago Morilla, cometes algunos errores. Por ejemplo, la palabra griega téchne solo para Heidegger tiene el sentido de “desocultar”, cuando la piensa en el sentido del arte y de la creación poética. Su origen indoeuropeo se relaciona con teks-, que significa "tejer" o "fabricar", cognado con palabras latinas como texere (tejer) y textus (tejido). Por lo demás, la galería MPA llevaba diez años en la calle Doctor Fourquet. Recientemente se ha trasladado a un local más pequeño en la misma calle.

    ResponderEliminar

Publicar un comentario

Entradas populares